2020-08-04

注定之人的愛情-- 泰劇 因為我們天生一對




日劇大叔的愛,是社會人士的純愛電影,有所有愛情故事的元素,主角都是男生,但這樣純愛故事沒有違和感,對於追求愛情的勇氣和揪心感跟異性戀無異,看起來愛情是不分性別的,對於真的相愛的二個人,周圍的人也能感受到愛情的美好。

而泰國電影不再錯過你,與其說是BL電影,可能純粹用愛情電影來描述會更適合,這個愛情更是無分性別。男主角年少時,錯失同性戀人,日後帶未婚妻回鄉定居教書,卻遇上一個和年少時錯失的戀人極度相似的女學生,和女學生在一起時的種種,同時喚起了女學生和男主角的記憶,因為二人異樣的情愫,未婚妻放手離開。

泰劇"因為我們天生一對",是另一種形態的無性別愛情,這類愛情,不能單純用同性戀、異性戀或雙性戀來區分。 男主角Tine交往過很多女友,上大學時無意間被男生追求,感到不知所措,用了很多方式來拒絕,男生還是不放棄,縱使知道他是直男,還是堅持追求,心軟善良的他和他的朋友們,於是想到以毒攻毒的方式,乾脆找一個優質的男生來假扮Tine的追求者,讓對方知難而退。 他們選定的對象,是校園風雲人物Sarawat,殊不知Sarawat其實很早之前就見過Tine,並且對他一見鍾情,但在這段往事還沒曝光之前,Sarawat對於Tine拜託他假裝追求他的請求,是各種拒絕,但是互動中總是有各種撩人語句,讓Tine氣得牙癢癢,又是各種害羞總覺得Sarawat故意整他。

Sarawat一邊拒絕、一邊撩Tine,一邊又是開出各種條件,卻又各種出手相救。Tine在Sarawat這一來一往似假還真的追求中暈船了,放棄原想追求的女生也放棄對自己有好感的女生,在Sarawat告白且知道Sarawat在更早之前就已經喜歡他時,終於願意試著交往,這其中Tine的好友跟Sarawat說的話,解釋了Tine的猶豫和轉折,Tine之前都是照顧別人的追求者,第一次成為被別人照顧的角色(前面追Tine的男生是女性性格的追求者),對於本來從男性的心理角色要轉變成女性的心理角色,對一個不曾有過這種戀愛經驗,但又感受到對方強烈愛意的掙扎,是很複雜的心情。這也說明了,和Sarawat交往之後的Tine有各種不安和焦慮感,既怕被家人知道反對、怕被朋友嘲笑,也害怕Sarawat愛上別人(不管男生女生,尤其女生更讓他不安),對Sarawat來說Tine是他此生唯一,這從Sarawat的朋友和初戀和Sarawat的對話中知道,Sarawat在看到Tine的那刻,就知道他是他在找的人,不管他的性別,就是這個人,而Sarawat的初戀只是因為順其自然在一起,並沒有愛意。

而有趣的是,Sarawat和Tine交往同居後,雙方的互動其實就像室友或兄弟反而不像戀人,這應該也是因為二個都不是同性戀的人,但是因為心裡真正愛上的人是同性別的人,所以二個男生的相處應該是像室友家人更像是戀人。畢竟有時候真正相愛的人,反而不像戀人或交往的人,互動的那麼親密,那是一種不需要借助動作來表現的愛意。

我覺得這部劇,有意思也讓人回味的地方是在"愛情和注定之人",當你遇到注定之人時,能否勇敢的追求、接受愛情

Netfilx有播哦!!


2016-07-07

生活、時間還有貝殼與錨


最近看到日本的住宅改造節目,房間的主人覺得自己的房間沒有生活感,自己住的不舒適,也沒有朋友來拜訪,內容其實有點好笑,因為房間有矮桌卻沒有椅子,到處都放有放大鏡(屋主是個視力正常的年青人),有許多養貓的用具卻沒有貓(屋主假裝自己養了貓),還有放了狐狸娃娃封印的電鍋(因為飯放到壞掉了,不敢打開,也沒打算處理)...等各種超乎想像的奇妙狀況。

於是請了設計師來幫他改造房間,說是改造,其實是給建議重新做擺設調整。設計師問屋主有沒有時鐘,屋主拿出超有設計感的掛鐘出來,很漂亮的時鐘卻和房間格格不入,於是設計師請屋主換個時鐘,和空間融合的時鐘,既不會有突兀感,還能增加生活味道。

這設計師的概念和我一樣呢!! 我也覺得鐘是一種生活家具、配件,可以讓空間更有風格,即使人手一支手機可以看時間,但是手機終究無法讓空間變得有魅力啊~~~

 好吧! 標題的貝殼與錨在哪裡? 在照片裡囉!!! 海洋風格滿滿的掛鐘啊~~

航海風-貝殼與錨 壁掛時計



2012-07-29

台灣小旅行- 嘉義台南可以這樣玩,出發



旅行除了勇氣、創意之外,就是要做行前功課。




計畫這次旅行前,正好看到台灣好行推出"鹽鄉濱海線"+"99台江線"250元套票,這二個線的交會點是台灣鹽博物館,當下腦中馬上閃出幾種排列組合:

1. 嘉義高鐵下車 --> 鹽鄉濱海線(東石漁人碼頭-->七股鹽山) -->台灣鹽博物館下車-->99台江線 (四草大眾廟) --> 台南市區 --> 晚上:花園夜市 --> 台南高鐵 -->回家

2. 台南高鐵下車 --> 99台江線 (安平樹屋-->四草大眾廟)--> 台灣鹽博物館下車 --> 鹽鄉濱海線(七股鹽山-->東石漁人碼頭) --> 嘉義高鐵 --> 回家

 
因為想要的旅館和民宿不是太貴就是訂不到,所以排出了這樣的一日行程。但是臨出發前,覺得周休二日不好好利用有點可惜,所以當下決定,帶著換洗衣物,當晚到台南市區在臨時找旅館好了,第二天要不在市區閒繞,要不下高雄玩。所以,我們第一天選了組合1的玩法。卻在鹽鄉濱海線的公車上,發現了其他幾個有趣的景點

北門遊客中心: 沒想到在這鄉間地區,飄散著濃濃的人文風味,車行經烏腳氣博物館旁經過一條停滿漁船的小河道,停泊的船、河道和橋這景象讓我想起在威尼斯旅行時隨處可見的風景,接著是一棟很有特色的建築物(烏腳氣博物館),車繼續往前,進入眼裡的是一間間四方型很有後現代風格的倉庫。

井仔腳瓦盤鹽田: 是另一個讓人眼睛一亮的景點,一方一方的鹽田,堆著小白色金字塔,但是抵達的時間剛好是一點多日頭正大的時候,實在是沒下車的慾望,就直接列入下次旅遊清單。

 
因為七股鹽山看起來和一般市集差不多,加上太陽還是好曬,直接就略過,到最後的終點站台灣鹽博物館,正好碰到有人要湊團票,就直接加入湊人頭行列,然後正在櫃檯填套票的抽獎活動單時,工作人員隨口問我們贈品換了嗎? 原來這套票還可以換小贈品,拿著贈品的我們真是滿心歡喜,雖然就是小鑰匙圈一個。但是對旅人來說旅途上一切意料之外的事都是驚喜阿! 博物館裏面展示台鹽的歷史,有很多很有懷舊風味的展品,完全是我的菜。
 因為我們非常自助行的觀光客模樣,所以上樓參觀前志工就過來和我們聊天,這一聊可獲益不少,因為朋友對剛剛巴士一路開過來二旁一方方的空地有很深的好奇心,結果一問之下才知道那是大片廢棄的鹽田,因為台灣的鹽田不適合機器作業,人工作業產量少、成本高、數量又不足台灣的使用量下的成本考量,於是轉為到澳洲租地生產,讓台灣大片的鹽田就這樣放著,想著剛才那大片美麗的景象,實在不知道這樣是好還是不好呢? 畢竟廢棄這名詞是很蒼涼沉重的,和那一望無際的美放在一起是有點不知該如何的感受阿!

 
館內除了展出各種曬鹽的方式,在入口可以做公益的買一本10元的集戳本,然後去每層樓參觀的時候順便找印章來蓋,這是我旅行的時候最愛做的無聊事了。還有很多懷舊復古的展品,這真是我的菜阿! 參觀的動線也都很貼心的有椅子或沙發可以坐下來休息,所以累的時候,我就坐著看對面的解說。
 

到了一個洞口,竟然有小孩子大哭不要進去,害我也小害怕了一下,想說博物館怎麼還有鬼屋來著,然後進去之後才知道不是這麼一回事,因為一進去就有二條路,也沒有指示,於是我們選了闖關者走的那條,然後到了一座電梯,有幾個小朋友正猶豫要不要坐的時候,我們三個就直接進去了,本來很擔心會很刺激的,雖然關門前工作人員一直說只是體驗礦坑電梯的感覺,我們還是很期待會有很大力搖晃之類的,結果電梯很緩慢上升,然後就在我們很興奮拍照的時候門開了,哦! 就這樣到了,我有被騙的感覺....

 
出了電梯,往前走的時候,有一個家庭正站在入口處猶豫要不要走闖關那邊,會不會很恐怖,我忍不住直接說,電梯很慢很慢,一點都不恐怖,可以去坐看看,然後他們就很開心的去等電梯了。因為出國自助旅行的時候,常常對於不確定的事感到猶豫時,當地人或是其他遊客都會適時的依他們的經驗提出建議,常常會因此而有勇氣去進行原本沒機會體驗的事,當然有時也會踩地雷,不過都會是一段難忘的回憶,所以當別的旅人發出疑問的時候,就會不自覺的雞婆提出建議阿!

 
逛完博物館,繼續逛賣場,這個賣場的東西還不錯逛,如果能有更多鹽的獨特性商品會更好,我不喜歡稱為文創品,因為感覺很做作又沒特色,如果他們能開發更多的商品,搞不好會吸引更多人哦!


待續..... 


2012-07-06

牆、鐘與主人



有時候,我們會盯著牆面發呆、放空;有時候,我們會背對著牆靠著;有時候,是被處罰和牆壁對看來思過、悔過。望著那一片可靠,又任重道遠的牆,既支撐起一個家,記錄生活的點滴,也展示不少戰利品來著。

這戰利品可能是經過重重篩選之後脫穎而出的壁紙,或是在一堆看起來無差別的百合白、玫瑰白之類的白色混戰中硬是殺出重圍的象牙白漆色,又或許是在拍賣會上羨煞眾人的大師名作,也可能是你美到讓人屏息的完美照片,又或者是讓你遲遲無法決定和你風格搭不搭的走時掛鐘。這麼看來,我們的牆阿,真是了不起呢!

你也會尋找和你風格相近的時鐘嗎? 還是就只是將就一個會走能看的時鐘呢? 對牆來說,鐘就像身上配帶的手錶,是一個風格的配件,既顯出品味,也肩負妝點牆面賞心悅目的重責大任。

這個來自台灣設計製作的 Ritter 也許有適合你的風格呦!



2011-11-17

韓劇其實是愛情商店



最近剛看完中谷小姐的輸給敗犬又如何,同時也看完小英的洋蔥炒蛋到小英便當,二個女人不同的人生際遇。

而我想到的卻是愛情商店,其實風靡亞洲的韓劇,賣的就是市場很缺卻沒有供應的愛情,在韓劇裡可以看到各種各樣不同的愛情,不論是哪種女生都有帥氣迷人的男主角來愛來呵護,這是現實社會裡不容易發生,卻很被需求的不是嗎?

如果可以自己選購愛情,也許結婚率不會這麼低呢?

連騙子都發現了這塊市場,開了公司找來年輕帥氣的男子詐騙老師、護士的愛情,用愛情來換金錢,所以在騙子的市場裡,有錢的女生才能買愛情呦,沒錢的女生連被騙的資格都沒有。街頭巷尾的婚友社販賣的是婚姻,不是愛情,在這個交易市場裡,入門條件是家庭背景、年紀和收入,其他的,很抱歉不列入考慮。國外婚姻仲介,嚴格說來販賣的是另一種形式的幫傭,條件好的男子買東歐的女子,除了做家事還要生漂亮的洋娃娃;條件差的男子買東南亞或中國的女子,同樣要求做家事和傳宗接代。

可是,大多數人要的是愛情阿! 不論幾歲,不論職業,愛情都是被需要的,不了解什麼是愛情阿! 那看看韓劇好了,男女主角不論是何種職業、年齡、身分、收入,都會有一個人在他們需要的時候出現,不論女主角是怎樣的人都會有一個男主角如騎士般的降臨,注意! 是騎士,不是王子。王子是住在象牙塔裡需要人家侍奉照顧的人,而騎士是南征北討,隨時保護女主角的人,所以不論女主角是被外遇人夫拋棄的過時人妻,還是超過適婚年齡的熟女,又或者是驕傲過頭的富家女、落魄不堪的窮人家、辛苦工作的OL,都會有各種騎士翩然來到,然後展開一段段迷人的愛情,不論是否走向婚姻的殿堂,但都有一段豐富生命的愛情阿!

那麼,愛情可不可以像商品一樣在商店販售呢? 最近需要一段愛情,踏進商店,買一段愛情來品嚐,架上有各式各樣顏色、各種口味的愛情,打開包裝,愛情就發生在轉角,打開包裝,愛情就發生在路上,打開包裝,一對男女,在街上偶遇,就這樣開始了一段愛情…..



2011-11-15

賽德克巴萊- 彩虹橋



看完彩虹橋好一段時間了,卻始終沒辦法寫出感想,因為思緒太多,不知道該從哪個點來寫比較好,最近有機會在朋友的邀請下,看了第二遍彩虹橋,那就從第二次寫回去吧!

第二次看完彩虹橋之後可以知道為什麼很多人給太陽旗的評價比較高,因為太陽旗我看了二次,二次都很感動,可是第二次的彩虹橋並沒有第一次的感動,也突然發現,如果太陽旗是劇情片,那麼彩虹橋就是戰爭片囉! 這也許就是很多人認為彩虹橋戰爭畫面太多的原因,而彩虹橋是否需要這麼多的戰爭畫面? 就如巴萬一直問頭目的什麼時候決戰?” 其實,不會有決戰,為什麼婦女們要自殺來給戰士糧食,因為他們知道這會是一場耗時耗力卻不會有結果的戰鬥,所以他們選擇先到彩虹橋的另一端等待他們的戰士,這是他們能做的支持,也是莫那對老婆巴岡說的,謝謝你們女人和小孩的成全,多勇敢又讓人心痛的決定,也許女性角色在這部電影的比重不大,卻是最最偉大和關鍵的主角不是嗎? 如同母親在家庭裡扮演的角色,默默的付出,卻是家庭的精神支柱,如果你們下定決心了,就去做吧! 不論成敗,我都在你這邊。然而就電影張力和鋪陳而言,不能沒有決戰,情緒被帶到極點要有爆發的出口,所以需要一場決戰來結束,於是有了歷史上所沒有的這場反攻部落的決戰,但不論有沒有這場決戰,參與的人都以不同的方式離開了這個世界,走向彩虹橋的另一端。

選擇死的方式,這就是莫那和各個頭目在太陽旗裡遲疑和爭議的地方,頭目們年輕的時候經歷過什麼,一路走來,他們明白做這樣的事要付出什麼代價,那就是死亡,如果傾全族之力,就是滅族,所以有的頭目做了別的選擇。 一但做了,剩下的就是選擇死亡的方式,真正的和祖靈相會。

而鐵木,他從來就不是為了日本而戰,小島對他們部落不差,是他沒在第一時間 加入的原因,二來日本的兵力強大,在那個時間點加入莫那那邊,無疑是帶領自己的部落邁向死亡,而當他領悟到莫那他們到底做了什麼的時候,也來不及退出日本 的陣線了,掙扎中,他與兒子的對話幫他找到出口,只有最勇敢的獵人才能擁有最好的獵場,畢竟鐵木的心中莫那是最勇敢的獵人,只有贏他,才能擁有最好的獵 場,所以戰鬥吧!

有些人沒辦法理解霧社事件的發生,為什麼會不能理解呢? 這不正是現在的進行式嗎? 只是表現的方式不同吧了! 倫敦的青年暴動、佔領華爾街….等,當人的生活面臨到一個不可解的困境深淵,這樣的無力感和痛苦一直持續,沒有可以解套的方法,累積已久的痛苦和挫折最終轉化成一股力量和意志去反撲,絕望的人期望藉由這樣的作為能找到出口及其存在的意義,在當時那是他們可以也是唯一能做的。

文明沒有不好,但是文明一定要踐踏別人的生活來成就嗎?
野蠻也許沒有好的物質生活,但森林和地球一直都會在,不是嗎?
文明和尊嚴不能同時存在嗎?

然後,他們都死了,然後這段歷史被掩蓋了,然後活下來的人也沉默了…..
看著今日某個政客大聲斥責不會說某種語言的人不能說自己是那個族群的人,究竟被剝奪歷史、文化和語言的我們該哭還是該笑,就像一郎問的:我是賽德克人? 還是日本人?我們活在一個認同混亂的年代,能和平的找回每個人的認同是幸運,在那個離我們不近也不遠的年代,有一群人為了找回他們的尊嚴和認同犧牲了生命,真實而殘酷的歷史,不應該一而再的重演,尊重了解和自己不一樣的人,是現代社會不分貧富和種族都應該學習的課題不是嗎?

2011-09-13

將心比心- 賽德克巴萊 (上) 太陽旗

                                            圖片來源: 電影。巴萊


賽德克巴萊乍看之下有點瑣碎,但是對於常看韓劇的觀眾一定不會感到陌生,那就是傳說中的埋梗、埋梗再埋梗,接著就是破梗、破梗再破梗,這不是一般人做得到的工夫,要厲害的編劇加上厲害的導演才能這樣層層架構再拆開的玩法呀! 所以雖然是一部時間上看起來長的很嚇人,實際上看片會覺得怎麼咻一下就結束了的影片。然後回頭想想剛剛看到的,心中是百感交集、錯綜複雜,有些畫面其實到現在都還蠻真實存在我們的周圍,有些對話其實也是很多人心裡的疑問阿!這些都被默默的隱藏在影片裡面了。

如果失去生命是有形的滅族;那麼,失去語言、文化和歷史則是無形的滅族。
同樣都是滅族,你要如何選擇? 

沒有人想當英雄,如果沒有強凌弱,不會有需要保護的對象,就不需要有英雄。
對追隨莫那魯道的人而言,他只是在共同想法裡面那個意志堅定,又能付諸實行的人,是能帶領大家去將想法付諸實現的人。英雄是異族人給他的封號,他只是守護自己的信仰,守護勇士生存的獵場。

這是歷史,不是叫人仇恨的故事,歷史需要被多方面了解,而不應該被單方面解讀。想想如果有一天你像日劇"仁醫"的主角一樣掉進了過去的歷史裏,正好掉在霧社事件的時期,你會怎麼做?

2011-08-26

我的旅行不熱血


夜空下,在潭畔的星巴克C正跟我說著航海王的故事,聽著聽著,心情也起伏了起來。我不是這個卡通的粉絲,事實上我對很多事物的忠誠度很低,但對於故事卻很着迷,同樣一個故事由日本和韓國詮釋的電視劇,卻是完全不同的感覺,韓國著重親情和愛情的糾葛,日本卻是熱血和純愛,很多日劇看完,都會有熱血的感覺,所以聽完故事後,我問C為什麼日本的故事都這麼熱血,C若無其事的說,因為執著的日本人如果不熱血,就是變態啦!

這麼說也是有道理的! 我就是因為這麼不執著,所以出發去環島了,卻沒有完成這個壯舉,事實上,我對環島這件事極度興趣缺缺,但是對於探訪台灣這個地方卻有極大的興致,和K在計畫環島的過程中,我對這件事本身一直有一個很大的疑問,環島是親近這個地方? 征服這個地方? 了解這個地方? 還是證明什麼?  說起來要在限定的時間去完成一件事,是需要毅力、執著和堅持,所以環島這件事是熱血的,你會記得旅途上的酸甜苦辣,會記得曾經完成這樣一件事,但是對這些走過的地方又有多少記憶?

在佛羅倫斯的時候,M問我為什麼一定要去比薩斜塔,是因為他有名嗎? 我想想,在我對世界還沒有概念的時候,曾經跟一個人說過,我第一個想去的國家是義大利,為什麼挑這個國家我也不知道,但是我知道比薩斜塔在義大利。後來,有機會去歐洲的時候,義大利並沒有第一時間出現在排行榜上,然後,突然有這麼一個機會到了義大利,到了離義大利最近的佛羅倫斯,我唯一的堅持和決定就是要去比薩,然後我一個人,踏上了這段旅程,一個人的旅行沒有想像中可怕或浪漫,斜塔就跟照片一樣,觀光客就是滿滿的多,並沒有特別,但是我做到了,當下很滿足,有跟人完成約定的感覺,我想也許在心底某處義大利是我跟那個人的約定,而比薩就是我們約定的地點,到了這裏,才有到義大利的感覺,就像到了鐵塔才有到巴黎的感覺。

旅行阿,對我而言一點都不熱血,就是一種體驗,體驗和當地人事物的互動,體驗不同於每天的生活,旅行是故事吧! 是別人和自己共同寫下的故事...

2011-04-15

優雅的丹麥設計-PILGRIM


滿是閃耀的首飾配件,在百貨公司的櫥窗裏,閃閃著亮光。

吸引我停下腳步的是那似曾相似的感覺,夏天我去了趟歐洲,穿梭在市場和巷弄間,看到項鍊的優雅、獨特、別緻和隱約的歷史深度,沒想到在台灣的百貨公司裡竟然又相見了。好奇這設計的優雅,應該不是出自亞洲國家的設計,果不其然,這是來自丹麥的品牌--PILGRIM。

設計其實像文章或畫作,可以表現出設計者背後的文化和美學涵養,雖然美是因人而異的主觀意識,但是創作者的概念、思考、態度和經歷卻會透過創作傳達,PILGRIM的項鍊和配件,之所以引起我的注意,就是因為這些心思。配件不經意的與簡單的服裝搭配,營造出的個人風格是歐洲街頭的路人吸引目光的主因,挑選的眼光加搭配的美學,成就令人目光無法轉移的氣質。

PILGRIM創立於1983年,Danes Annemette Markvad 和Thomas Adamsen在創立品牌的第一年間是在丹麥的大街小巷以及搖滾音樂節的活動上販售他們的珠寶,他們將好的想法很快速的做成品,有些還是在他們的小公寓裡製作。之後他們也在商業展覽上展出他們的作品,然後開始了他們的生意。幾年後,為了日漸擴增的生意規模,他們搬遷到較大且舊的地方,終於在2003年搬到現在斯德哥爾摩的總部。到目前為止,PILGRIM的總部有約70個工作人員,設計線涵蓋珠寶、手錶和太陽眼鏡,在全世界也有4000個店面和50家概念店。

2011-03-07

讓人瘋狂的PRIMARK

圖片來源:london.unlike



在倫敦上課的時候,老師一直提到要我們去Primark看看,在街上也看到很多Primark的提袋。在Oxford Street的街上看到時,真是嚇了一跳,爆滿的人潮進進出出,比起在香港的H&M,這裡的人多的更是嚇人,裡頭購物的瘋狂,真是讓人難以想像,大家手上拿著像黑色垃圾袋一樣大的購物袋,拼命的抓了衣服、飾品、鞋子就往裡頭塞。結帳的地方大排長龍,換貨的地方也大排長龍,真是個瘋狂的購物聖地。

講起來Primark會讓人失心瘋的是價格和多樣的款式,平價的時尚實踐的比ZaraH&M更加道地,3英鎊的價格可以買到質料不錯的空T,空T款式超乎想像的齊全,有圓領、U領、一字領,配上各種不同身長和長短的袖子,款式多、價格便宜,就算直接抓一把,也不會心疼。

除了這些基本款,還有各式當季流行的款式或倫敦街頭常見的復古款服裝、鞋樣和包包,價格一樣是讓人會殺紅眼的平價,對於愛玩搭配愛打扮的男女,這裡提供源源不絕的最新款式和基本單品,不論是哪種風格都可以在這裡挑到平價且適合的裝扮。但不諱言的,因為過度擁擠的人潮和瘋狂的購物行為,這裡實在是沒辦法讓人好好體驗逛街的樂趣。

2010-11-05

自然系時尚- Cotton on


Cotton on是來自澳洲的服裝品牌,類似H&M和ZARA之類的fast fashion, 但風格卻是全然不同。

Cotton on的服裝屬於自然系的時尚,但不是日式的森林系女孩或是無印良品那種純淨無為的文人風,而是另一種介於都市格和歐美式鄉村格之間的自然系穿著,適合喜歡混搭和不刻意精雕細琢的人,隨性的自然時尚舒舒服服的從服裝裡透出一種屬於穿著者的自信和自我風格。

Cotton on 除了成衣還有家居服和睡衣,質感摸起來很好,也很有家居時尚風格,目前離台灣最近的店應該是在香港吧!

2010-07-13

宅配男,要逃的機靈點


某一天早晨像往常一樣上班,卻突然發現自己不明不白成了兇手,是要逃亡還是自首?

“因為我不是兇手,所以他們希望我以嫌犯的身分被殺死”
看宅配男與披頭四搖籃曲,我腦海裏不時浮現善德女王的片段,二個都不是兇手,但追捕的人都帶著同樣的意圖。德曼的身世即將揭曉的當口,敵人並不想抓他,而是要殺他;德曼成為公主時,美室宮主發動政變要抓德曼的時候,也是要在追捕過程殺她,滅口才不會走漏消息,這是鐵則。所以說當糊裡糊塗的莫名其妙成了兇手,必要做的是活下來,不論是逃亡還是自首,一定要活下來,活著才能反擊。

“人類最大的武器是信賴。”
不論是莎蘭德還是青柳,他們能脫困最大的武器的確就是信賴,別人對他們的信賴,還有他們對別人的信賴。獲得訊息的管道很多,但是訊息本身正確與否要如何判斷,話說眼見為憑,如果看到的是別人希望你看到的,那麼這訊息會是真的嗎? 媒體不會說謊,只是會增刪內容。曾在”大學生了沒”看過主播回應大學生的問題說他們只是叫對方重複那個動作,不會叫他們做沒有的事,原來媒體真的不會說謊,只是增刪訪談內容,組合成他們要觀眾看到的那樣,就像電影或電視劇一樣,好人可以很可惡,壞人可以好可憐,而什麼是真相?

伊坂幸太郎的小說乍看很像是推理小說,但其實都知道兇手是誰,與其說是推理小說,不如說是通俗的哲學小說,主角都是平凡的人物,故事中人和人的互動,會有很多耐人尋味的對話,藉由這些角色互動和週遭發生的事,不斷的強化這些觀念。有時候會看到小小的不耐煩,但又不得不佩服作者哪來這些想法, 自從奧杜邦的祈禱之後,作者在書裏幾乎都會提到消失的旅鴿,我想作者很在意這個事件,畢竟曾經存在幾十億隻的數量,怎麼可以說不見就不見,這個旅鴿事件不也看出人類的殘忍和不在乎,也許有一天人類會和恐龍、旅鴿一樣永遠的消失吧!


Golden Slumbers-宅配男與披頭四搖籃曲

作者:伊坂幸太郎
譯者:李彥樺
出版社:獨步文化

2010-07-10

街頭雜誌- The Big Isue


宅配男與披頭四搖籃曲”第118頁-
青柳看見路上站著一個雜誌小販。
青柳走上前去買了一本。
小販賣的這類雜誌每個月發刊二次,總是由街友和遊民沿街叫賣。
以三百元的價位來說,內容還算蠻豐富的。
聽說三百元之中,賣的人可以淨賺一半以上。
這麼說來有點類似捐款嗎?

不能這麼說,這是工作收入。我買雜誌,他賣雜誌。



這段書中主角青柳雅春與森田森吾對話中談到的雜誌是” The big Issue”。創始於英國,目前台灣由大智文創取得中文版權,在台北縣市的捷運站附近販售,內容涵蓋時事議題、藝文資訊,售價是台幣100元。這本雜誌在英國、日本、澳洲等國家販售不同版本,販售通路不同於一般雜誌,所以你在書局買不到哦! The big issue是交由有意願工作的街友或社會弱勢的人在街頭販售,藉由販售雜誌賺取收入,好奇雜誌的內容嗎? 買一本來看看吧!

2010-07-03

真相在直搗蜂窩的女孩身上


司法和警察系統維持社會運作的秩序,不會有人質疑,而他們也不是保護真正的受害者,也不會有人質疑,因應這樣的社會規則我們需要律師和記者,有時候還會需要些第三單位。

大家都知道,當然小偵探布隆維斯特也知道,莉絲莎蘭德被追捕了,儘管她是被社會遺棄而必須自我保護的被害者,卻因此成了通緝犯,這是司法和警察系統最令人玩味的條則,真正的惡人只要沒有將對方置於死地就永遠不用為自身的惡行付出代價,然而被害者一但反擊,就會受到司法和警察系統的制裁。警察和司法究竟是維持社會秩序的正義? 還是服從上級的溫飽工作? 泡泡警官的小組嗅出了案件的不單純,身為執法人員,他終究選擇在職權範圍內繼續追查,難以令人承受的真相,卻是受害者需要的,事情沒有對錯,在不同的位置有不同的立場和考量,但是有其他的解決方式,小組卻自大且自私的選擇最快的方式,除掉然後掩蓋,為此毀了莎蘭德的一生,甚至取走很多人的生命。

拿把剪刀剪斷死結並不能真正解決問題,只是假裝繩子上的結不見了,但一條繩子能夠剪斷幾次呢? 人的一生又能被耽誤幾次呢?

還好律師安妮卡沒打算用剪掉死結的做法來幫莎蘭德辯護,不然莎蘭德會在精神病院給關到老死。畢竟罪證確著,脫罪的機率極小,可是如果不是莎蘭德荒謬的成長過程,這一連串的案件也不會發生在她身上,雖然是打上了好幾個死結,還是得一一解開才是徹底解決並討回公道的做法,對了,就是討回公道,布隆維斯特說要幫莎蘭德討回公道。莎蘭德的遭遇是不可思議的變態,所以當她的自述出現在檢察官和精神科醫生的手上,他們一心認為這是荒謬不可信的,正好以此為借口把莎蘭德關進精神病院,讓一切回覆常軌,萬萬沒想到,事實確實是如此荒謬不經,所以更突顯莎蘭德是受害者而非兇手。

事出必有因,一個人有怎樣的行為,必定是經歷過某種遭遇無法解套,因此會產生某些自我保護或報復的行為,所謂眼見為憑,應該是要相信自己看到的真實的對方,而非透過第三者描述之後看到的對方。


直搗蜂窩的女孩
Luftslottet Som Sprangdes

作者 / 史迪格.拉森 Larsson, Stieg
譯者 / 顏湘如
出版社 / 寂寞出版股份有限公司
 

2010-06-23

誰撿到天堂街的偷書賊


這是在天堂街的愛與勇氣,空襲之後,天堂成了地獄,死神怕你承受不住,先預告了結局,卻還是止不住的悲傷,戰爭是有權勢的人需要的,卻不是一般人需要的,文字是要撫育心靈,卻被元首拿來教育仇恨,他有一頭羽毛般的頭髮,他也有活著的權利。

死神自嘲自己是最賣力為元首工作的人,不論數量多龐大的靈魂,不論多遠,不分晝夜,甚至不分年齡種族。他帶走莉賽爾身邊的許多人,第一次遇見莉塞爾,她還不是偷書賊,她只是拾起了雪地裏那本孤零零的"掘墓工人手冊",工人在那不知名的地方給她弟弟挖了墓,撿起書就像撿起和弟弟最後的關聯,這書的所有者就是照著書的步驟幫弟弟挖了長眠的家,那書她沒還回去。


閱讀有時候不是為了學習,是轉換情緒,透過故事轉換時間空間,平息當下的無助和恐懼,即使不認識字莉賽爾還是抗拒不了書的誘惑,那是和突然離開的弟弟唯一的聯繫,雖然不清楚那是什麼。

爸爸朗讀”掘墓工人手冊”平靜她的心也幫她學認字,比學校要好,認不出課本上的字時,她甚至可以背誦出掘墓的步驟,縱使老師鐵青著臉處罰她、同學嘲笑她,但是文字沒有背棄她。在熊熊的火堆裏,燃燒著文字,她渴望的文字正在眼前成堆的消逝,化為灰燼後不會有人發現的,慌亂中她伸手從火裏搶下一本,暗處有雙眼睛看見了,這讓她日後不得不真正成為偷書賊。

閱讀是一但開始了就欲罷不能,文字在靜止的時空中,是唯一能帶著心靈向前移動的船,跟著它彷彿可以離開永無止境的黑暗迷宮。元首偉大的”我的奮鬥”帶來的大災難,麥可斯僅能用”抖字手”來表達憤怒的無力感。

這是死神在天堂街撿到的"偷書賊"。



偷書賊 Book Thief
作者 / 馬格斯.朱薩克 Zusak, Markus
譯者 / 呂玉嬋
出版社 / 木馬文化事業有限公司

2010-06-21

漫步雲端-une nana cool


une nana cool是華歌爾的品牌,第一次見到這品牌是在台灣,像往常一樣邊聊天邊逛街,卻突然被一個很明亮的櫃位給吸引了,走近一看,竟然是內衣和手帕,驚喜的是,架上還有很多玻璃瓶罐,透明的罐子裡有很多彩色的小東西,原來是小小繡片,有小狗、有女生的衣裙、小花還有很多小物的造型,店員說可以挑選這些繡片燙在手帕或內衣上。

再次看到這個品牌是在美學企業力的書裡,介紹了華歌爾想做直營店的概念,設計師建議他們做符合自己商品價值的品牌,於是有了une nana cool。


2010-06-04

狐狸不懂的秋天


秋天是落葉紛飛的橘色季節,枯葉片片飄落。

狐狸踩著滿地落葉到山坡上的射手家做客,吃完飯狐狸陪著射手的爸爸媽媽在客廳唱歌,唱著唱著,爸爸突然掉下眼淚,然後止不住的大哭起來,一旁的媽媽,沒有出聲詢問,竟然也跟著哭了,本來聽歌聽的很高興的狐狸,被眼前二位哭個不停的老人家嚇到,一時之間手足無措,也不知道該怎麼安慰比較好(因為根本搞不清楚狀況),只好直奔廚房向正在忙著善後的射手求救。

於是射手慢慢走到客廳,跟爸爸媽媽說:「你們這樣嚇到人家了」。爸爸媽媽說: 「因為突然間感慨起年輕時候獨自奮鬥的辛苦,感覺到現在有人對我們這麼好,想著想著,心酸酸暖暖的,眼睛也酸酸暖暖的,就突然好難過。」射手聽完之後,幽幽的說:「秋天阿! 就是比較感傷的季節,最近我也正因為秋天而不知所以的覺得憂鬱,突然間會很想哭呢!」

狐狸看著稍微停頓的射手,射手接著繼續說: 「但是秋天這樣的天氣,會讓腦內的海馬迴變的比較活躍,所謂海馬迴就是主管長期記憶的組織,當海馬迴感覺到秋的氣息,就開始動起來,現在你們就是因為過於活躍的海馬迴,所以想起久遠以前的事,就會比較憂鬱感傷啦! 其實阿,都是很久以前的事了,就不要那麼在意了哦! 來,不哭了,繼續唱歌。」 射手拿起麥克風給爸爸媽媽,就轉身回廚房繼續做事,爸爸媽媽也擦乾眼淚繼續快樂的唱歌,剩下一臉莫名其妙的狐狸,苦苦思考.....秋天、海馬迴。




海馬迴:
中樞神經系統內前腦位置裡的端腦有一個海馬迴的位置。
海馬迴是邊緣系統的一部份,這個邊緣系統可以調控在各個情況下的情緒反應,而海馬迴主要就是負責學習和記憶的形成。

2010-05-18

誰的小花蔓澤蘭

圖片引用-蔓澤蘭

初次遇見是在往阿里山的山路上,白色清純秀麗的模樣,吸引同車不少目光,往上走,路旁枯掉的樹越來越多,一路死掉的樹上頭就覆蓋了大片的秀麗白花,底下的大樹見不到陽光、接觸不到空氣,就這樣慢慢的乾枯死亡。

在棲蘭山的白霧迷濛仙境中百年古樹直往天上竄,周圍綠意生氣蓬勃,據說深山裏的樹上會有寄生植物,他們相互依存的生活,是很好的房東和房客的關係,那清純秀麗的他是否也寄生了呢? 我隨口一問,只見說話的人臉上閃過一絲陰霾,他還沒到這裡來,但的確是個問題阿! 雖然氣候不同,但總擔心著,不知道什麼時候會因為適應了而發展出不同的生命力,就這麼來了。

前些日子另一個他又憂心沖沖的提起那個清純秀麗的他–小花蔓澤蘭。這個看起來和聽起來有如鄰家女孩清純的名字,卻是大樹的殺手,一但纏上了,致死方修,「是樹癌阿!」 他皺著眉說。


延伸閱讀: 外來植物大車拼(四)蔓澤蘭植物殺手-小花蔓澤蘭

2010-05-05

這是幸福關係呀!- 美學企業力


這本書的書名、封面設計和文案介紹應該擊退過不少讀者吧! 事實上,如果不是因為要整理書架,隨意翻了書,而被裡面的照片吸引,我大概會和很多人一樣錯過這本好書。之所以稱讚是本好書,是因為書裏傳達並教授了極重要的東西和經驗,那是現在台灣社會和產業極度需要卻極度缺乏的。

你曾想過設計是什麼嗎? 又或者曾想過企業要如何延續? 每次翻閱歐日雜誌的時候,對照片裏的生活總是格外憧憬,後來發現其實自己嚮往的是那樣的生活態度,一種美好的生活,是阿! 生命就該浪費在美好的事物上。

我其實極度不喜歡”美學企業力” 這書名,但是我喜歡書裏9個案例的合作經驗,就像韓劇”他們的世界”有一句很棒的口白- ”合作,不是一個命令、一個服從,而是一種對等的夥伴關係。” 的確企業和設計師的合作,不該只是粉飾和妝點的表面敷衍,而是要讓深具實力的商品能夠躍上舞台並持續發光發熱。

這些企業在創立品牌這件事上都有很明確而且很好的觀念,而與他們契合的設計師們也能回應這樣的精神,這是一種彼此相互合作、互相聆聽的幸福關係,他們一起打造出各自的品牌之路-

虎屋- 真金不怕火煉。虎屋是如假包換的老店,因此所有事物也必須是貨真價實。
葛西- 設計就是襯托原有事物,而不是一昧展現自己的設計。

ASKUL- 為顧客而演進。有些顧客並非是獲得價廉的必備商品就能滿足;這些顧客追求的是價格以外的價值。希望日常使用的商品,透過設計增加價值。對每位設計師而言,自己創作的作品如果能夠送達到更多顧客的手上,就是最大的誘因和獎勵。

TAKATA- 最大的心願是沒有任何交通事故犧牲者。
神谷- 這項任務的最終目標就是只要提到安全,就會想到TAKATA。

中村- 一但沒有認清潮流,只是隨之起舞,反而容易損失慘重。曾經是潮流,但是未成為風格;不過日後必定會捲土重來,再掀潮流。

協同商事朝霧- 歐洲的啤酒口味千變萬化,提供不同的享用樂趣。我希望將這種啤酒文化紮根於日本。
西澤- 過度突顯的設計,如果無法連結商品特性,則一文不值。

華歌爾上野- 提出仿造大受歡迎的低價服飾店SPA(從製造到銷售)。
宮田- 如果華歌爾要開店,就必須在以往架構的基礎上,更上層樓,否則毫無意義。製造商要開店,不能抱持著這麼簡單的想法。

榮太樓- 至始至終,榮太樓從未改變初衷,從未改變製造商品的態度,這是榮太樓的最大強項。
岡部- 我的革新方式是保留運用傳統。有傳統才能誕生新事物。

松榮堂- 在堅守”香”傳統的同時,還不斷挑戰前所未有的事物。為了守護主流,靈活運用創造力,勇敢冒險脫離主流;然後將所得收穫,再歸屬還原主流。

地區產業創造會議二口- 只有單項商品無法做成生意,聯合區域企業的確是一個良方,但是開發完成的商品,如果無法賣出,成效等於零。
酒井- 商品開發必須配合品牌打造、銷路開拓等商品銷售的統籌架構,否則計畫絕對無法順利進行。


關於本書-
美學企業力
作者:PIE BOOKS
出版社:商周出版

PIE BOOKS: 1985年創社於東京。是以平面設計專業書以及日本傳統和現代藝術視覺系書籍為主的出版社。集結各國優秀平面設計作品,以高品質的設計編輯成書,行銷世界各國。

2010-05-03

esspresso之後一定要喝酒嗎?


「你怎麼這麼沒禮貌,對長輩要說用餐,對晚輩才說吃飯。」韓劇他們的世界,一個資深女演員教訓說話沒禮貌的年輕助導。原來用字遣辭還有這等學問,而用餐的學問其實也不少, 我這次可被歪果仁好好的上了一課。

來自德國的歪果仁和C的英文是平分秋色,所以雙方對話常是一知半解,不過他們的友誼由來已久,所以默契這玩意是完美的存在他們之間,這也表示對於聽不懂的對話,互相都可以猜到80%,但就是因為剩下那20%而有了esspresso事件。

話說有天晚上C帶歪果仁去義大利餐廳用餐,客人很滿意餐廳,雙方也聊的很愉快,C正覺得有面子的時候,歪果仁剛好喝完他的esspresso然後跟餐廳要”xxxx”(c不知道那是什麼),服務生說他們沒有這個,歪果仁不死心接著問那有沒有"ooxx…"(因為聽不懂所以用ooxx代替),服務生還是聽沒有,不幸的是C也聽不懂,就在那一瞬間歪果仁生氣了,之後就一直抱怨義大利餐廳怎麼會沒有"xxxx",這樣那是什麼義大利餐廳阿!

滿頭霧水的C隔天問我知不知道"在Espresso之後喝的酒叫什麼?" , 歪果仁說義大利餐廳都一定會有,可是昨天他們去的那家沒有,其實之前在德國時,C隱約也聽歪果仁提過,可他始終記不起那個名字或後面那一大串的酒名,這可難倒我這不喝咖啡又不喝酒的人了,但是為了幫C掙回面子,只好向我的廣大智囊團發出求救信號。(因為GOOGLE大神也摸不著頭緒阿,畢竟要問對問題,才能給答案。)


我在FB上寫下”有誰知道esspresso之後要喝什麼酒阿?”

隔了一天,餐飲達人Erica首先作答了。

會不會是”digestivo”這是義大利文的餐後酒,有促進消化的意思。一般餐後酒就是促進消化的,它可以加速脂肪分解幫助消化,而餐後酒的選擇,則是以能夠刺激胃部消化的高酒精濃度的酒會比較合適。下面這些都是義大利餐廳常見的餐後酒。
Grappa<葡萄酒>
Amaretto<杏仁風味的香甜酒>
Fragelico<野生榛果加漿果類的榨汁混合釀成的香甜酒>
Averna<苦艾酒>


接著,Momo的義大利室友也給了這樣的答覆。

沒有說喝完espresso一定要喝酒的道理! 但要喝也是可以, 可能是Limoncello或是任何自家釀的酒,  或者買任何一種現成的酒都可以,怎麼會有這樣的問題?

所以,整理各位友人熱情贊助的答覆,我猜應該就是餐後酒了,就帶著這個答案去吧! 歪果仁先生阿,請問你在義大利餐廳喝完咖啡之後是不是要這個”digestive”,他點點頭,帶著滿意而且友善的微笑跟我說,吃完飽飽的一餐後喝點烈酒可以幫助消化,這是他們的用餐習慣,而我給的這個酒單呢,是義大利餐廳的。

所以說別種料理還有別種餐後酒哦,靠! 歪果仁在台灣這幾天每餐都要吃不一樣的,那我不就要趕快再找其他的....